Después de cuatro años de ausencia de los escenarios porteños, llega Joaquín Sabina con  "Alivio de luto" al Teatro Gran Rex de Buenos Aires. Uno de los teatros preferidos de Joaquín al que le ha dedicado hermosos versos en sus canciones.
En este teatro  Sabina, reconoce haber pasado algunas de sus mejores noches junto al público porteño.  La venta de entradas de esta gira, que comenzó en Noviembre pasado en España; ha sido arrasadora. Sabina ha agotado todas  las localidades en las primeras 24hs y 48hs de abierta la venta; la misma espectativa ha demostrado el público argentino, es indudable que la gente, lo ha elegido una vez mas, como uno de los máximos exponentes de la canción en español.

Joaquín Sabina publica Alivio de Luto , un nuevo álbum que llega tres años después de la aparición de su último disco de estudio

Alivio de Luto es el nuevo álbum de Joaquín Sabina. Han pasado 27 años y 17 discos desde la aparición en 1978 de Inventario, su primer álbum, y ahí están sus canciones. Música popular. Volcado en su actividad literaria y poética, hacía tres años que Joaquín Sabina no grababa material inédito, desde que en 2002 publicó Dímelo en la calle. Cada nuevo álbum de Joaquín Sabina se espera con la curiosidad que precede a la sorpresa; con la esperanza de que en cada una de las canciones habrá un texto, una estrofa, una frase o una palabra que nos cogerá con la guardia baja; con la perspectiva, sencillamente, de escuchar canciones donde, como escribe Benjamín Prado, "se encuentran tesoros y se descubren cosas, pero sobre todo se reconocen cosas, se encuentran palabras que nos explican, llaves que abren nuestras propias puertas, mapas hacia nosotros mismos o hacia lo que nos gustaría ser".

Alivio de Luto está producido por Pancho Varona, Antonio García de Diego y José A. Romero. Pancho y Antonio producen a Joaquín Sabina desde El hombre del traje gris , un álbum de 1988, y Alivio de Luto tiene ese cierto aire cómplice y familiar que hace que sean las canciones las que vean pasar el tiempo y no al revés. Además de producir el álbum, Pancho Varona, Antonio García de Diego y José A. Romero tocan guitarras de todo tipo, bajo, teclados, armónica, hacen las programaciones y coros. Junto a ellos, la voz de Olga Román, el bajo de Paco Bastante, las baterías de Pedro Barceló y Tino DiGeraldo, las guitarras de John Parsons y Jaime Asúa... Músicos fieles desde hace años. Alivio de Luto es un álbum de gran sencillez en la instrumentación y que busca la expresión musical. Se diría que Joaquín Sabina ha querido desprenderse de lo accesorio para quedarse con lo esencial: canción en estado puro.

Además de las nuevas canciones, la edición de Alivio de Luto añade un DVD con una entrevista realizada por el periodista Javier Rioyo a Joaquín Sabina y a los productores del disco, versiones acústicas y caseras de algunas de las canciones del disco y los videoclips de Pájaros de Portugal, Paisanaje y Resumiendo.

Son las nuevas canciones de Joaquín Sabina. Alivio de Luto es un álbum abierto a estilos y a temas, un trabajo que mira en muchas direcciones con esa narrativa que de tan sabiniana es ya tan popular.

Pájaros de Portugal
"No conocían el mar y se les antojó más triste que en la tele.
Pájaros de Portugal, sin dirección, ni alpiste, ni papeles"

Con letra de Joaquín Sabina y música de Pancho Varona y Antonio García de Diego, Pájaros de Portugal abre el álbum a ritmo de ¾. Canción que mira a nuestro oeste con Antonio en las guitarras acústica, eléctrica, portuguesa y teclados, mientras Javi Carretero programa la percusión y Olga Román hace los coros.

Pájaros de Portugal
"Están   guerra el hombre y la mujer, el tonto, el listo, el gordo y el flaco"

Y el mambo y el hip hop, el ying y el yang, el pibe y el viejo... "Deja la guerra, túmbate de una vez en la mitad de la vía", canta Joaquín Sabina que pone letra en una "versión libérrima" a una música de Leonard Cohen buscando la tensión y el crescendo. En las guitarras y teclados están Antonio García de Diego y José A. Romero; en la batería y el bajo, Pedro Barceló y Paco Bastante; en los coros, Olga Román y Las Supremas de Móstoles.

Ay, Rocío
"Yo te miro crecer con la baba mojando zaguanes,
y me quedo a dos velas con tan poquita tela que cortarte, malditos donjuanes"

Con letra de Joaquín Sabina y música de Antonio García de Diego, Pancho Varona y José A. Romero, es una balada acústica con aire de valsecito fronterizo. Antonio García de Diego y José A. Romero se encargan de guitarras y bajo, Joaquín Sabina se atreve con la armónica y Olga Román está en los coros.

Contrabando
"Ando buscando una pasión de contrabando.
Sigo esperando en el mercado de ocasión una opinión de quita y pon, una razón para ir tirando, una canción capaz de hacer de tripas corazón"

Letra de Joaquín Sabina y Pancho Varona y música de Antonio García de Diego y Varona para una canción que también suena a frontera con toques rock. Pancho, Antonio y John Parsons están con las guitarras y Tino diGeraldo se encarga de batería, percusión, bajo, guitarra y coros.

Paisanaje
"Volaban los camarones por bulerías
antes de que tus canciones fueran tan mías"

Joaquín Sabina pone la letra y Paco Ortega la música en una rumba con guitarra flamenca y Diego Magallanes al piano, Juani de la Isla a la guitarra, Paco Bastante al bajo y Paco Ortega a los coros. La canción flamenquita del álbum.

Seis tequilas
"Me falta un corazón, me sobran cinco estrellas de hoteles de ocasión donde dejar mis huellas. Con nada que ocultar, con todo por delante Goliat era un patán, David era un gigante"

Swing sutil y arrancherado para un texto de Joaquín Sabina musicado por Pancho Varona y con Antonio García de Diego a los teclados, José A, Romero a la guitarra, Juan González a la programación y Varona a los coros. Una instrumentación mínima para un texto máximo.

Mater España
"Mater España, de barba peregrina.
Que falta a misa de 12, que no conoce rutina.
Masona, judía, cristiana, pagana y moruna.
Mater España, más guapa que ninguna"

Segunda versión "libérrima" del álbum, esta vez con Joaquín Sabina como letrista de una música de Francesco di Gregori. Balada que recorre amores y desamores hacia un país capaz de mezclar a Millán Astray con Unamuno. "Quién me ha robado el siglo XXI", acaba Sabina en una canción con Antonio García de Diego a las guitarras, teclados y bajo; Olga Román a los coros y José A. Romero a la programación.

Con lo que eso duele
"Derrapé en las noches duermevela de los hoteles pagando aranceles.
Me cansé del run run, los palmeros y los caireles, con lo que eso duele"

Casi una canción hablada con letra de Joaquín Sabina y música de Jaime Asúa, quien se encarga de la programación, las guitarras acústica y slide y los coros. Paco Bastante toca el bajo y José A. Romero la mandolina en una de las canciones más personales del álbum.

Dos horas después
"Tiene la vida un lánguido argumento
que no se acaba nunca de aprender.
Sabe a licor y a luna despeinada que no quita la sed"

Joaquín Sabina comparte la letra con José Caballero Bonald y Pancho Varona la música con Antonio García de Diego. Con un aire añejo de swing entremezclado con reggae y un violín que suena zíngaro tocado por Diego Galaz. Pancho Varona se encarga de la guitarra española, Pedro Barceló de la batería, Olga Román de los coros y Antonio García de Diego de todo lo demás.

Me pido primer
"Todos nacemos en cualquier lugar, me pido primer para desertar de la estrechez de los que saben
negociar tablas en el ajedrez"

La canción más rock del disco en un tiempo medio clásico de Sabina, que colabora en la música con Pancho Varona y Antonio García de Diego. Junto a ellos, la base rítmica de Pedro Barceló y Paco Bastante marcan el tema más rítmico de Doce + una.

Nube negra
"Sólo puedo pedirte que me esperes al otro lado de la nube negra, allá donde no quedan mercaderes que venden soledades de ginebra"

Balada fronteriza acercándose a esas rancheras tan queridas por Joaquín Sabina. Luis García Montero escribió la letra a partir de una idea de Joaquín, mientras en la música participan Pancho Varona y Antonio García de Diego. Guitarras a cargo de José A. Romero, Pancho Varona y Antonio García de Diego, programación de Jaime Asúa y coros de Olga Román.

Números rojos
"Quién dijo que hoy es múltiplo de antes y el ego un envidioso malcriado.
Qué maldición separa a los amantes que no se han olvidado"

Letra de Joaquín Sabina y Benjamín Prado para una música de Pancho Varona y Antonio García de Diego, con una guitarra de José A. Romero que parece un homenaje a George Harrison. Tiempo medio, canción de guitarras, apuntes beatles y riffs de rock y una letra de las de cien imágenes por segundo.

Resumiendo
"Nos tocaba crecer, vaya si crecimos.
Cada vez con más dudas, mas viejos, más sabios,
más primos"

Canción en tiempo medio que mira al rock marcado por las guitarras eléctricas de Antonio García de Diego y José A. Romero. La base rítmica de Pedro Barceló y Paco Bastante y los coros de Pancho Varona y Jaime Asúa completan una canción con letra de Joaquín Sabina y música de Varona, de Diego y
el propio Sabina.